Iconen als de Set Up Shades lamp (1989), de Knotted Chair (1995-1996), de Lace Table (1997), de Egg Vase (1997), de Airborne Snotty Vases (2001), de New Antiques meubelen (2005) en de Skygarden lamp (2007) worden getoond naast minder bekend werk, zoals de Haasvaas (1995) en de verpakkingen voor het Japanse cosmeticamerk Cosme Decorte (sinds 2010).

De titel van de tentoonstelling, Marcel Wanders: Pinned Up, verwijst naar de manier waarop de ontwerper en zijn werk als het ware worden ‘opgespeld’ en geanalyseerd in het museum. Samensteller van de tentoonstelling en conservator industriële vormgeving Ingeborg de Roode over de ontwerper:

“Marcel Wanders is een creatief en innovatief ontwerper die al vanaf het begin van zijn carrière gedreven wordt door een heldere en onderscheidende visie: met behulp van vormgeving een bijzondere en duurzame omgeving creëren. Die duurzaamheid wordt gerealiseerd door de gebruikers een band met producten te laten opbouwen, waardoor ze deze niet snel zullen wegdoen. Wanders benut hiervoor zijn talent als communicator – hij slaagt erin om de verhalen die hij wil vertellen niet alleen via zijn ontwerpen te communiceren, maar ook via de media. Dat doet hij met behulp van de vaak uitdagende publiciteitsfoto’s, waarvoor hij zelf de art direction doet. Samen met zijn zakelijke inzicht (hij runt een studio met 50 medewerkers en is mede-eigenaar van Moooi en het Andaz Amsterdam Prinsengracht Hotel) draagt deze vaardigheid in hoge mate bij aan zijn succes. Er zijn weinig ontwerpers die al deze talenten in zich verenigen. Nu, na 25 jaar beroepspraktijk en op het hoogtepunt van zijn carrière, is dit het juiste tijdstip voor een museale analyse.”